ERITREA ETIOPIA
  • Attualità
  • About
  • Foto
  • Video
  • L'Eritrea
    • Inno
    • Etnie
    • Cucina
    • Bandiera
    • Religioni
    • Costituzione
    • National Charter
    • Cronologia storica
    • Delimitazione Confini
  • Notizie utili
    • Modulo Visto
    • Formalità
    • Turismo
    • Sanità
  • Africus Eritrea
  • Disclaimer
  • Link
  • Cookie Policy
  • Amedeo Guillet
ERITREA ETIOPIA

Aprile 2018: Billion Temesghen parla con Nipsey Hussle

1/4/2019

0 Comments

 
Foto

Di Billion Tamesghen

Mercoledì 25 aprile 2018

Articoli - Domande e risposte

"Si potrebbe pensare che il denaro sia importante, ma è l'insieme e le famiglie a essere strette che rendono la vita migliore".

Ermias Asghedom, artista e imprenditore discografico americano eritreo, meglio conosciuto con il suo nome d'arte, Nipsey Hussle, è una delle poche storie di successo dei rapper trasformati in stimolanti imprenditori.

La sua esperienza di vita di transizione da un rapper di strada da adolescente a un artista di registrazione di successo, potere imprenditoriale emergente e un padre si riflette sicuramente nella sua discografia.

Il suo ultimo album, Victory Lap, è un album di mindfulness che vale sicuramente la pena ascoltare. Ermias Asghedom ha sempre avuto il sostegno dei suoi giovani compatrioti eritrei che hanno percepito la propria gloria come propria.

L'ospite di Q & A, oggi, è il leggendario Nipsey Hussle.

-Benvenuto a casa Ermias. Come ci si sente a tornare?

Ci si sente bene. Sono passati quattordici anni da quando ero qui l'ultima volta. Vedere il modo in cui la città e tutto il resto sono cambiati è gratificante. Ho passato tre mesi l'ultima volta che ero qui. Questa volta sarò in giro solo per un paio di settimane. Sono qui per visitare la mia famiglia e riconnettermi con mia nonna, i miei cugini e tutti gli altri. Amo essere qui. Le persone, il cibo, la cultura e lo stile di vita sono estremamente buoni.

-Torna indietro all'inizio del tuo viaggio come artista di registrazione. Quali sono i tuoi ricordi da allora?

Sono cresciuto a Los Angeles, dove l'Hip Hop è stato un grande successo negli anni '90. I Death Row Recordings erano grandi e si trovavano proprio in fondo alla strada dove siamo cresciuti. Tupac, Snoop, Ice Cube e molti altri artisti erano a loro scelta negli anni '90. Sono cresciuto circondato dall'arte. Quello che abbiamo visto in TV da bambini è stato filmato e registrato a Los Angeles.

A quel tempo per noi essere come quegli artisti sembrava molto tangibile. Ho iniziato a scrivere e a rappare quando avevo nove o dieci anni. Allora l'attrezzatura musicale non era così facilmente accessibile come adesso. Ma con l'avanzare dell'età l'attrezzatura era sempre più accessibile e quando ho compiuto quattordici o quindici anni abbiamo preso la nostra attrezzatura e abbiamo iniziato a registrare la nostra musica.

-Con questo "noi" a chi ti riferisci?

La mia squadra. Mio fratello e io. Qualunque cosa abbia fatto, ho avuto il sostegno di mio fratello. Ho anche avuto un gruppo di giovani con cui sono cresciuto e che ha scritto e prodotto canzoni.

-Si sempre scrivi le tue canzoni. Cosa ti ispira?

La vita. Crescere a Los Angeles è una cultura unica per le strade. L'hip hop riflette ciò che accade nelle strade, nel quartiere, nelle persone, nello stile di vita e in molti altri. Voglio riflettere quelle realtà.

-Ora sei un affermato artista discografico di costante professionalità. Come descriveresti l'Hip Hop?

Una forma di espressione per i giovani che hanno così tanto da dire. È un vocabolario, è un'arte ed è una cultura che originariamente era solo dei giovani in America, ma che ora è diventata globale. I quartieri da cui usciva Hip Hop avevano ambienti e situazioni unici che facevano sì che le persone cercassero una forma di espressione reale ed efficiente.

Dalla brutalità della polizia alle culture di bande, le rivolte, la discriminazione razziale e altri eventi unici che hanno sollecitato la crescita dell'Hip Hop in termini di musica e Hip Hop in termini di cultura e identità. La comunità Hip Hop in ogni parte dell'America ha parlato di eventi che hanno avuto luogo in tutto il paese. A New York, per esempio, c'era un movimento di graffiti e un movimento di break dance. Quindi, Hip Hop era come la CNN per quello che stava succedendo nelle strade.

Ogni regione aveva un approccio specifico, ma nel profondo si trattava della lotta per l'uguaglianza e il rispetto per gli afroamericani. La storia dell'hip hop è simile a quella del jazz. La musica in America era un'espressione delle nostre lotte; essere neri in America. E io, come americano eritreo, mi sento connesso a questo aspetto della storia afroamericana.

Mio padre viene dall'Eritrea e siamo sempre stati in contatto con la nostra ascendenza e cultura eritrea grazie a lui. Tuttavia, siamo ancora cresciuti a South Central LA per tutte le nostre vite. Quindi la nostra esposizione era alla cultura di Los Angeles, che era cultura di gruppo. Sono nato nel 1985 e cresciuto negli anni '90. L'ascesa di LA ha avuto luogo nel 1992. Rooney King, la brutalità della polizia di Los Angeles e tutti i problemi sociali che si sono verificati sono accaduti nel nostro cortile.

-Non dubito che la musica, l'Hip Hop o il Jazz, abbiano fatto eco al desiderio di libertà e uguaglianza per la popolazione afroamericana. Tuttavia, con Hip Hop anche la cultura delle gang è diventata parte della vita degli artisti. L'Hip Hop era uno strumento potente e pacifico, ma in alcuni momenti era anche legato alla violenza. Direi che lo saprai meglio tu dato che sei radicato in quei luoghi, come se tu fossi  "il cortile sul retro". Potresti per favore spiegarlo alla gente della comunità internazionale che non ha familiarità con la cultura delle gang e il suo legame con l'Hip Hop? Inoltre, le bande sono spaventose? Terrificanti?

Se vieni da zone in cui le attività di gruppo sono comuni, allora diventa parte di ciò che sei. Lo incontri come una parte naturale della vita. Immagino che la metafora equivalente provenga da un luogo di guerra. Se lo fai, sei consapevole della guerra anche da bambino e in seguito, senza nemmeno rendertene conto, ne diventi parte. Successivamente queste aree di guerra vengono coinvolte in diversi modi. Alcuni di loro diventano combattenti, alcuni diventano scrittori, altri ne cantano e alcuni diventano politici.

Tutti, in un modo o nell'altro, creano un legame subliminale con ciò che lui o lei sta crescendo. E la cultura delle bande è simile. Potrebbe essere iniziato tutto come autodifesa ma poi tutti ne sono diventati parte perché era la cultura dominante di South Central LA. Giovani, bambini, madri, padri, proprietari di negozi, imprenditori e tutti ne prendono parte.

Tuttavia, la reazione di ognuno e la connessione con essa differiscono da una persona all'altra. La parola "spaventoso" o "terrorizzante" è per le persone che non hanno familiarità con esso. Ma per quelli che vi crescono, è solo una questione seria. È stato lì per generazioni. È pericoloso. Le persone muoiono. E se approfondisci, ha origine dalla discriminazione razziale. I neri erano presi di mira da bande bianche. Si è formato come una forma di protezione per i tuoi stessi neri.

-La tua capacità di entrare in sintonia con i tuoi ascoltatori sbloccando una sorta di comprensione è notevole. Ora, nei tuoi lavori recenti, stai pubblicando note consapevoli che i tuoi ascoltatori possono cogliere attraverso la tua musica e vedere nella tua vita reale come un imprenditore autosufficiente. Siamo forse miopi rispetto ad un atteggiamento avanguardista nei confronti dell'Hip Hop, lasciandosi alle spalle i temi comuni che ruotano attorno a corse e modelli lussuosi?

Puoi dirlo. La mia musica recente riguarda la realtà del business; le sfide di lavorare per la tua attività e come essere un giovane imprenditore di successo nero. Voglio che la mia musica sia fonte d'ispirazione per la crescita individuale nel settore economico. Questo è il percorso che ho intrapreso quando sono cresciuto e voglio metterlo in musica.

La mia vita è diversa da quando sono uscito per la prima volta da adolescente con espressioni dalla prospettiva adolescenziale di giovani uomini nelle strade. Ora, mentre crescevo e ho avuto successo con la musica e gli affari, la mia prospettiva è cambiata di conseguenza. E così la mia arte si è evoluta con esso.

-Che cosa significa essere eritreo per te?

Più di ogni altra cosa sono orgoglioso di essere eritreo. La storia del nostro paese, la nostra lotta e la storia perduta, la capacità di recupero delle persone e la nostra integrità sono qualcosa a cui mi sento orgoglioso di essere attaccato. Sicuramente rimango strettamente in contatto con la nostra storia e la nostra gente. Ho avuto il piacere di esibirmi nei festival delle comunità eritree come quello di San Diego. Siamo anche andati in Europa e abbiamo partecipato a eventi simili con le comunità.

-Come è, crescere in una famiglia eritrea?

Buon cibo!

-Ci sono molti fan qui che sentono la tua gloria, il tuo successo e la tua fama come la loro.

Voglio ringraziare i miei fan eritrei per sentirsi in contatto con me e per sostenermi. Mi sento estremamente grato. Continuerò a tornare qui e fare frequenti ritorni. Grazie per averci abbracciato, per la musica e per averla sostenuta. Grazie di mantenere vivo il mio nome qui. Ti stimo.

-Il tuo nome d'arte 'Nipsey Hussle' è un nome che gli eritrei qui si sono presi la libertà di fare proprio come 'Nebsi', in Tigrigna si traduce letteralmente in 'sé' e in gergo si riferisce a 'home boy' o semplicemente 'homie'. Vorresti correggerlo ufficialmente sul nostro giornale nazionale ora?

Assolutamente no. In realtà il nome mi è stato dato da amici più anziani che hanno fatto riferimento a un comico chiamato Nipsey Russell. Sono stato educato a proposito del collegamento Tigrigna con il mio nome recentemente e sono così felice che abbia senso in Tigrigna e non c'è assolutamente bisogno di correggerlo. Lascia che sia così com'è. È così che voglio mantenerlo con i miei amici e fan eritrei.

-Ermias, c'è qualcosa che vuoi aggiungere prima di finire la nostra intervista?

C'è, in realtà. Voglio dire quanto sia gratificante per noi essere in grado di tornare a casa e poter avere un paese che possiamo chiamare nostro, dove i leader, la polizia, i politici e gli imprenditori ci assomigliano, si fanno carico del proprio destino e dove ognuno ha voce in capitolo nella struttura di potere complessiva. È così impressionante. Non siamo abituati a quello che c'è in America. C'è il tabù che siamo inferiori ...

-Scusa se ti interrompo, ma è così triste che i giovani afro-americani crescano con quell'ideologia che tu correttamente consideri tabù ...

Sì. Purtroppo questa è la realtà. Ma qui in Eritrea è diverso. Se fosse stato così anche in America, ci sarebbe stata meno violenza, meno follia e nessuna famiglia violenta. Potresti avere un vantaggio materiale in America, ma la vita non è tutto. Il senso di famiglia, pace e rispetto è vivo qui in Eritrea.

Nessun tossicodipendente, nessuna famiglia violenta. Potresti pensare che il denaro sia importante, ma è l'insieme e le famiglie a essere strette che rendono la vita migliore. Tutto ciò che pensiamo in America è una realtà concreta in Eritrea. Quanto a me farne parte è un orgoglio che porto profondamente.

-Grazie tanto per il tuo tempo. Ti auguro altro successo.

Grazie. Il mio album è appena uscito a febbraio; si chiama Victory Lap. Spero che vi piaccia!
0 Comments



Leave a Reply.

    Immagine
    Foto
    Immagine
    Immagine
    Immagine
    Foto
    Media Comunità Eritrea
    Foto
    Foto
    Foto
    Foto
    Immagine
    Foto

    Feed RSS

    Archivi

    Settembre 2024
    Agosto 2024
    Luglio 2024
    Giugno 2024
    Maggio 2024
    Aprile 2024
    Marzo 2024
    Febbraio 2024
    Gennaio 2024
    Dicembre 2023
    Novembre 2023
    Ottobre 2023
    Settembre 2023
    Agosto 2023
    Luglio 2023
    Giugno 2023
    Maggio 2023
    Aprile 2023
    Marzo 2023
    Febbraio 2023
    Gennaio 2023
    Dicembre 2022
    Novembre 2022
    Ottobre 2022
    Settembre 2022
    Agosto 2022
    Luglio 2022
    Giugno 2022
    Maggio 2022
    Aprile 2022
    Marzo 2022
    Febbraio 2022
    Gennaio 2022
    Dicembre 2021
    Novembre 2021
    Maggio 2021
    Aprile 2021
    Marzo 2021
    Febbraio 2021
    Gennaio 2021
    Dicembre 2020
    Novembre 2020
    Ottobre 2020
    Settembre 2020
    Agosto 2020
    Luglio 2020
    Giugno 2020
    Maggio 2020
    Aprile 2020
    Marzo 2020
    Febbraio 2020
    Gennaio 2020
    Dicembre 2019
    Novembre 2019
    Ottobre 2019
    Settembre 2019
    Agosto 2019
    Luglio 2019
    Giugno 2019
    Maggio 2019
    Aprile 2019
    Marzo 2019
    Febbraio 2019
    Gennaio 2019
    Dicembre 2018
    Novembre 2018
    Ottobre 2018
    Settembre 2018
    Luglio 2018
    Giugno 2018
    Maggio 2018
    Aprile 2018
    Marzo 2018
    Febbraio 2018
    Gennaio 2018
    Dicembre 2017
    Novembre 2017
    Ottobre 2017
    Settembre 2017
    Agosto 2017
    Luglio 2017
    Giugno 2017
    Maggio 2017
    Aprile 2017
    Marzo 2017
    Febbraio 2017
    Gennaio 2017
    Dicembre 2016
    Novembre 2016
    Ottobre 2016
    Settembre 2016
    Agosto 2016
    Luglio 2016
    Giugno 2016
    Maggio 2016
    Aprile 2016
    Marzo 2016
    Febbraio 2016
    Gennaio 2016
    Dicembre 2015
    Novembre 2015
    Ottobre 2015
    Luglio 2014
    Maggio 2011
    Febbraio 2010
    Novembre 2009
    Luglio 2009
    Novembre 2008
    Ottobre 2008
    Luglio 2008
    Giugno 2008
    Aprile 2008
    Marzo 2008
    Dicembre 2007
    Novembre 2007
    Ottobre 2007
    Settembre 2007
    Luglio 2007
    Maggio 2007
    Aprile 2007
    Marzo 2007
    Gennaio 2007
    Gennaio 1999

    Licenza Creative Commons
    Quest'opera è distribuita con Licenza Creative Commons Attribuzione - Non commerciale - Condividi allo stesso modo 3.0 Italia.
  • Attualità
  • About
  • Foto
  • Video
  • L'Eritrea
    • Inno
    • Etnie
    • Cucina
    • Bandiera
    • Religioni
    • Costituzione
    • National Charter
    • Cronologia storica
    • Delimitazione Confini
  • Notizie utili
    • Modulo Visto
    • Formalità
    • Turismo
    • Sanità
  • Africus Eritrea
  • Disclaimer
  • Link
  • Cookie Policy
  • Amedeo Guillet